Noticia Lengua y Literatura

Nubico, el servicio de lectura digital que quiere ser el Spotify de los ebooks

Hace varias semanas se presentaba en España, Nubico, un nuevo servicio de lectura digital ilimitada por suscripción puesto en marcha por Telefónica España y el Círculo de Lectores, al que se podrá acceder por una tarifa plana de 8,99 euros al mes y que pretende ser un modelo de referencia en la nueva manera de consumir libros electrónicos. Pulsa aquí para leer la noticia completa.

La canción de los viernes: Parchís - Querido profesor

Aquí dejo la canción de los viernes. Me parece que es una canción divertida y que a su vez está relacionada con la educación. Parchís es un grupo que en su tiempo fue muy conocido y que está totalmente enfocado a público joven e infantil, por ello mi elección de esta canción.

Noticia Lengua y Literatura

Alice Munro, Premio Nobel de Literatura 2013

La escritora canadiense, galardonada por ser la «maestra del cuento contemporáneo», se muestra «aturdida» por la noticia.

La escritora canadiense Alice Munro ha sido galardonada con el Premio Nobel de Literatura 2013, según ha dado a conocer la Academia Suecaen Estocolmo. La autora de «Mi vida querida» recibió la llamada de la Academia Sueca y no pudo atenderla, por lo que los académicos le dejaron un mensaje en el contestador.

Poco después se enteró de la noticia que ya daba la vuelta al mundo a través de llamada de su hija: «Mamá, ¡ganaste!». La escritora entró en estado de shock, puesto que en Ontario eran las 4 de la mañana.

Poco después, entrevistada por la cadena CBC, y preguntada acerca de su condición de ganadora (la décimotercera mujer que obtiene el Nobel) declaró: «¿Puede ser posible? ¡Es increíble que solo seamos trece mujeres!Ni siquiera sabía que estaba en la lista de finalistas hasta ayer. Estoy aturdida. Ahora se hablará más de los escritores canadienses».

El jurado ha decidido premiar a la autora canadiense por ser la«maestra del cuento contemporáneo», según ha hecho público la Academia.

Lo cierto es que la narradora de Wingham se desenvuelve con una maestría que roza la genialidad en el relato, hasta el punto de que cada uno de sus cuentos es un libro en sí mismo. El talento de Alice Munro se condensa en sus relatos de forma brillante y laexcepcionalidad de su narrativa reside en la pureza de sus personajes, almas huérfanas en la inmensa soledad del siglo XX.

Monmany: «Comparable a Chejov»

La crítica literaria de ABC Cultural, Mercedes Monmany: «Nunca ha dido más justa una comparación hecha en el campo de la literatura. Comparada muchas veces con el gran maestro del cuento que fue Chéjov, la canadiense Alice Munro (Wingham, Ontario, 1931) es sin lugar a dudas la mejor autora de relatos de nuestros días».

«Algunas de sus piezas, repartidas en doce colecciones de cuentos hasta el momento, entre las que destacan El amor de una mujer generosa, Escapada o Demasiada felicidad, por citar sólo unas cuantas, alcanzan una rara y casi inquietante perfección».

«En los cuentos de Alice Munro es importante lo que se dice, pero aún más, si cabe, lo que no se dice. Las pausas, los vacíos y elipsis en sus historias -que casi siempre giran alrededor del amor y el desamor, de la fragilidad y en ocasiones de la perseverancia de los vínculos, observados microscópicamente en sus más ínfimas, oblicuas, evidentes o secretas modulaciones- alcanzan la categoría de un relato paralelo. Un relato que sigue resonando mucho tiempo después en la mente del lector, una vez cerrado el libro».

Aquí dejo la que considero la noticia de las últimas semanas, ya que me parece importante estar al corriente de quién es el Premio Nobel de Literatura, porque a, a pesar, de ser una noticia totalmente vinculada a la asignatura, también es una noticia la cual veo de interés y curiosidad saberla, probablemente debido a la gran consideración que tiene un premio de semejante de talla como es el Nobel de Literatura. 

Noticia Lengua y Literatura

Sierra i Fabra gana Premio Iberoamericano SM de Literatura Infantil y Juvenil

El jurado destaca "la voluntad renovadora del autor, su incansable creatividad y su desbordante versatilidad".

El escritor barcelonés Jordi Sierra i Fabra ha ganado el IX Premio Iberoamericano SM de
Literatura Infantil y Juvenil por una obra que "destaca su voluntad renovadora, su incansable
creatividad y su desbordante versatilidad", ha anunciado el jurado.
Los libros de Sierra i Fabra (Barcelona, 1947) abordan "temas sensibles y conflictivos que 
interesan y preocupan a los jóvenes lectores", y reivindican los derechos humanos y los
movimientos transformadores de la sociedad, ha destacado el jurado en una rueda de 

prensa en la ciudad de Guadalajara (México).

Además, ha resaltado su "estilo directo, ágil y claro", que resulta cercano a lectores de los 

países hispanohablantes y ha permitido que sus títulos sean ya "considerados clásicos dentro 

de la literatura juvenil iberoamericana".

También ha resaltado su compromiso "apasionado" con la literatura, que le ha llevado a 

fomentar la lectura y la escritura mediante el contacto con su público, la creación de dos 

fundaciones culturales y un premio destinado a descubrir jóvenes talentos.

El escritor español ha logrado el galardón por unanimidad, tras ser incluido en una lista de tres

 finalistas junto a la colombiana Yolanda Reyes Villamizar y la portuguesa Alice Vieira.

El Premio Iberoamericano SM, dotado de 30.000 dólares (unos 22.000 euros), será 

entregado el próximo 3 de diciembre durante la XXVII Feria Internacional del Libro de 

Guadalajara (FIL), la más importante del mundo en lengua española.

Sierra i Fabra, quien comenzó escribir a los ocho años y a los doce terminó su primera 

novela, es uno de los autores españoles más reconocidos de literatura juvenil, con más de 

400 obras publicadas y numerosos galardones, entre ellos el Premio Cervantes Chico por 

toda su carrera literaria.

En 2004 creó la Fundació Jordi Sierra i Fabra, en Barcelona, y la Fundación Taller de Letras 

Jordi Sierra i Fabra en Medellín (Colombia).

En ediciones anteriores este premio ha sido concedido a Juan Farias (España), Gloria 

Cecilia Díaz (Colombia), Montserrat Amo (España), Bartolomeu Campos de Queirós (Brasil),

María Teresa Andruetto (Argentina), Laura Devetach (Argentina), Agustín Fernández Paz 

(España) y Ana María Machado (Brasil).

El galardón, fundado en 2005 para impulsar la literatura infantil y juvenil, es convocado por 

varias instituciones, entre ellas la Fundación SM, el Centro Regional para el Fomento del Libro

en América Latina y el Caribe, y la Organización de Estados Iberoamericanos para la 

Educación, la Ciencia y la Cultura.

Me parece importante tener el conocimiento a través de noticias como esta de que la literatura es algo que aunque puede resultar aparentemente de un modo distinto, sí que se valora, claro, cuando se trata de la buena literatura. Esto ha sucedido con el escritor Sierra i Fabra, al cual le ha sido reconocido su trabajo otorgándoles un Premio Iberoamericano. Por todo esto, como futuros docentes debemos tener en cuenta el inmenso trabajo literario que muchos escritores nos ofrecen, ya que la literatura puede considerarse una gran fuente de conocimiento y aprendizaje para nuestro alumnos. 

Artículo de Mario Vargas Llosa

Entre caballeros andantes y juglares


PIEDRA DE TOQUE. Martín de Riquer se movía por la Edad Media como por su casa y nadie que yo haya leído me ha hecho vivir tan de cerca y con tanta verdad lo que debió ser la vida en Occidente hace mil años


Traté apenas en persona a Martín de Riquer —que acaba de morir, poco antes de cumplir cien años—, pero lo leí mucho, sobre todo en mi juventud, cuando, entusiasmado por la lectura del Tirant lo Blanc, me volví devoto de los libros de caballerías. Descubrí la gran novela catalana en la maravillosa edición que hizo de ella Riquer en 1947 y en 1971, cuando vivía en Barcelona, le propuse hacer una edición de las cartas y carteles de desafío de Joanot Martorell (El combate imaginario), lo que me permitió visitarle. Recuerdo con gratitud esas dos tardes en su casa repleta de libros, su amabilidad, su sabiduría, su prodigiosa memoria y la desenvoltura con que se movía por una Europa de caballeros andantes, ermitaños, trovadores, magos y cruzados, mientras acariciaba su eterna pipa y le brillaban los ojitos de alegría con aquello que contaba. En el otoño de su vida dijo a un periodista que “nunca había trabajado, que no había hecho otra cosa que disfrutar”. No era una pose: su inmensa obra de historiador, de filólogo y de crítico por la que desfilan media docena de literaturas —la catalana, la castellana, la provenzal, la francesa, la portuguesa y la italiana— rezuman amor y entusiasmo contagiosos.

La erudición no es siempre garantía de cultura; a veces es una máscara del vacío o de la mera vanidad. Pero en Martín de Riquer, la prodigiosa información que sustenta sus estudios manifiesta su pasión por el conocimiento, no es nunca gratuita, alarde pretencioso; por el contrario, enriquece con detalles y precisiones la gestación y el contexto histórico y social de los textos, su genealogía, sus influencias, lo que es tópico y lo que es invención, la trama profunda que acerca, por ejemplo, las fantasías eróticas de un trovero ambulante y las heladas discusiones teologales en los concilios papales. Se movía por la vasta Edad Media como por su casa y opinaba con la misma versación sobre las novelas de Chrétien de Troyes, La Chanson de Roland, las leyendas artúricas, el Amadís de Gaula, los juglares y el Poema del Cid, que sobre heráldica, las armas, las armaduras, la gastronomía, las reglas del combate singular en los torneos y las distancias siderales que había a menudo entre lo que se creía, se decía, se escribía y se hacía en esa sociedad medieval que él tanto amaba.


El medievalista fue un intelectual sin fronteras desprovisto de fanatismo y de complejos

Había en Martín de Riquer algo de esos caballeros andantes que se lanzaban a los caminos en pos de aventuras, sobre los que escribió páginas tan hechiceras, aquellos que por ejemplo recorrieron media Europa para responder al desafío del bravucón leonés del Paso Honroso, o los —medio héroes, medio bandidos— que acompañaron a Roger de Flor a batirse en Grecia y liberar a Bulgaria de los turcos. Nadie que yo haya leído, ni siquiera el gran Huizinga de El otoño de la Edad Media, me ha hecho vivir tan de cerca y con tanta verdad como los ensayos de Martín de Riquer lo que debió ser la vida en Occidente hace ochocientos o mil años, esa sociedad donde la espiritualidad más refinada y la brutalidad más feroz se confundían y se pasaba del cielo al infierno o viceversa sin darse cuenta: de los salones cortesanos donde se inventaba el amor, a los helados monasterios donde se resucitaba a Platón y Aristóteles y se traducía a Homero, a los bosques plagados de forajidos, de santos, de peregrinos, de locos y leprosos, o a las plazas de las aldeas donde masas de analfabetos escuchaban, alucinados, las venturas y desventuras de las canciones de gestas. Para poder transmitir todo aquello con la elocuencia y el vigor con que lo hizo, Martín de Riquer debió al mismo tiempo vivirlo: dar y recibir los mandobles, ponerse y quitarse las pesadas armaduras, tocar la vihuela y componer endechas, enamorarse de doncellas imposibles como la princesa Carmesina, decapitar y ser decapitado innumerables veces.

Como un homenaje a su memoria, acabo de leer un pequeño librito suyo que no conocía, Cervantes en Barcelona (1989). Es una pura delicia. Comienza y termina con una pequeña descripción de la casa que lleva el número 2 del Paseo Colón de la Ciudad Condal en la que, según una persistente leyenda que Riquer conoció de niño de boca de su madre, habitó el autor de El Quijote en algún momento de su vida. El libro escudriña con lupa la vida de Cervantes y descarta o valida las diferentes tesis sobre su estancia en aquella ciudad, a la vez que describe con minucia todas las alusiones a Barcelona en las novelas cervantinas. Las páginas más seductoras son aquellas en las que contrasta el famoso bandolero catalán que aparece inmortalizado en El Quijote, Roque Guinart, con el personaje de carne y hueso que le sirvió de modelo. Esta comparación se enriquece con una animada descripción de las bandas de asaltantes que en el siglo XVII hacían de las suyas y volvían peligrosos los alrededores de Barcelona y todas las grandes ciudades españolas. Al final, queda probado que la única estancia posible de Cervantes en la ciudad fue en el verano de 1610 y que, si de veras llegó a habitar el tercer piso de la casa del Paseo Colón, tuvo desde ese balcón una vista inmejorable del Portal del Mar y la playa, el paisaje que describiría en Las dos doncellas, una de las novelas ejemplares.


Era uno de los últimos de su especie: la de los humanistas de cultura múltiple y universal

El mejor crítico de Martorell fue al mismo tiempo uno de los más eminentes cervantistas; sus ediciones críticas del Tirant lo Blanc y del Quijote son un modelo de rigor y, al mismo tiempo, de una accesibilidad que pone ambas obras maestras al alcance de los lectores comunes y corrientes. También en esto Martín de Riquer fue un ejemplo de intelectual sin fronteras, un ciudadano del mundo, desprovisto de fanatismo y de complejos, que volcó su amor por la literatura, la historia, la lengua y la cultura sin otro interés que la búsqueda de la verdad, la exaltación de la belleza, la justa valoración de la obra de arte y de las ideas en función de valores universales y no de menudos intereses políticos de circunstancias. En los años setenta, cuando yo vivía en Barcelona, muchos no le habían perdonado que durante la Guerra Civil optara, espantado “por el asesinato de algunos amigos y por cierta afinidad con los ideales religiosos y de orden del otro lado”, según dijo, por los nacionales y combatiera en una formación requeté. Pero, para entonces, Riquer había abandonado aquellas ideas y optado por una línea democrática. De otro lado, en toda la vasta obra de él que ha llegado a mis manos, no recuerdo haber leído un solo texto de reivindicación del autoritarismo. Y, con motivo de los artículos necrológicos aparecidos en estos días, me ha alegrado saber que, en los violentos días que sucedieron a la Guerra Civil, se movilizó para salvar del fusilamiento a escritores y profesores republicanos.

Es interesante señalar que, al mismo tiempo que investigaba en archivos y bibliotecas preparando trabajos del más estricto nivel académico, Martín de Riquer no desdeñó escribir manuales o dirigir colecciones de clásicos dirigidos al gran público, como la historia universal de la literatura que emprendió con José María Valverde. Había detrás de estos empeños una convicción: la cultura no debía quedar confinada en los recintos universitarios y ser monopolio de clérigos; tenía que salir a la calle y llegar al mundo profano, como llegaban en tiempos remotos las hazañas caballerescas al gran público a través de los cómicos de la legua y los troveros ambulantes. El gran medievalista no era un hombre del pasado; vivía en el presente, y, cuando no estaba sumergido en polvorientos infolios, se distraía leyendo novelas policiales.

La muerte de Martín de Riquer me apena mucho porque personas tan valiosas deberían ser tan longevas como los patriarcas bíblicos; también porque, probablemente, él será uno de los últimos de su especie, quiero decir esa tradición de humanistas de cultura múltiple y de visión universal, a la que pertenecieron Menéndez Pelayo, Menéndez Pidal, Ortega y Gasset, Alfonso Reyes, Pedro Henríquez Ureña, Octavio Paz y un Jorge Luis Borges. Ya no los habrá porque el conocimiento futuro estará sobre todo almacenado en el éter y cualquiera podrá acceder a él apretando los botones indicados. La memoria, el esfuerzo intelectual, serán prescindibles; o, mejor dicho, patrimonio exclusivo de las pantallas y los ordenadores. Gracias a estos artefactos, todos sabremos todo, lo que equivale a decir: nadie sabrá ya nada.

Noticia Lengua y Literatura

29 de septiembre de 1964 - aparece "Mafalda", en el diario Primera Plana.

En 1962, Quino llevaba ya cerca de una década realizando humor gráfico, cuando su amigo Miguel Brascó, humorista y escritor que había trabajado en algunas de las mismas revistas que aquél, fue contactado por «Agens Publicidad» con el fin de crear una tira de historietas para promocionar la marca de electrodomésticos «Mansfield», de la empresa Siam Di Tella. La tira funcionaría como publicidad encubierta al aparecer en medios impresos. Brascó recordó que Quino le había comentado «que tenía ganas de dibujar una tira con chicos» y le sugirió realizar una historieta que combinara a «Peanuts con Blondie». La empresa había puesto como condiciones que en la historieta apareciesen algunos electrodomésticos y que los nombres de los personajes comenzaran con «M».

El nombre Mafalda fue tomado del film Dar la cara (1962), basado en la novela homónima de David Viñas, donde hay una bebé que lleva ese nombre, el cual le pareció alegre a Quino.

En 1964, Julián Delgado, director de la revista Primera Plana, acuerda con Quino comenzar a publicar en ese medio a Mafalda, ya desvinculada de propósitos publicitarios. Quino dibuja con este fin nuevas tiras donde, en un principio, participan solo Mafalda y sus padres. Con el correr del tiempo, Quino iría agregando personajes, destacándose entre éstos los amigos de Mafalda -Felipe, Manolito, Susanita, Miguelito y Libertad- y su hermanito Guille.

Esta noticia ha sido extraída de:   http://www.huellasdelahistoria.com/ampliar_contenido.php?id_noti=977

Noticia Lengua y Literatura

Ojeando revistas sobre didáctica de la Lengua y la Literatura, he encontrado el siguiente artículo, que aunque es breve, considero que es de nuestra importancia, puesto que hace referencia a todos nosotros, futuros maestros.

¿Nuevas lecturas para nuevos maestros?: La poesía femenina española contemporánea en el aula universitaria

 Los estudiantes de los grados de maestro habrán de convertirse en los intermediarios entre los niños y la poesía; no obstante, la mayoría de ellos carecen de formación lectora en este sentido cuando llegan a las aulas universitarias y, lo que es más grave aún, siguen careciendo de ella al terminar la carrera. Los profesores debemos asumir la responsabilidad de diseñar estrategias metodológicas y ofrecer opciones de lectura que tengan en cuenta las características de estos lectores y hagan progresar su competencia literaria. El presente artículo quiere proponer los textos de las poetas españolas contemporáneas como un corpus cargado de posibilidades para el aprendizaje-enseñanza de la poesía en el aula universitaria.

Autora: Eva Morón Olivares

Creo que seria interesante plantearnos si la opinión de esta autora está en lo cierto. Si tenemos suficiente formación literaria, si somos capaces de trabajar y transmitir la literatura a nuestros alumnos y hacer que disfruten con ella.

Desde mi punto de vista, hemos trabajado muy poco la literatura, siempre nos hemos centrado más en la didáctica de la lengua, que evidentemente, tiene mucho peso en la etapa primaria. Pero no por ello se debe dejar la didáctica de la literatura en un segundo plano...

¿Realmente se nos ha dotado de métodos y estrategias para saber cómo abordar la literatura en nuestras clases,cómo hacer que la competencia lectora de los niños en este género mejore y educarlos en el gusto por este arte?